抄袭只能一时，不能一辈子都这样玩。事实上，以王梓钧来自后世的眼界，以及曰渐成熟的自身能力，写出的歌根本用不着担心销量，电影同样是如此。

整张唱片以励志和爱情为主，这也是被新闻局逼得没办法，最初拿去核查歌词的时候，其中两首直接被退回来，还有一首勒令修改其中某句歌词。

对于王梓钧坚持在唱片中加入英文歌，郑振坤也是没有办法，只能顺着他的心思弄，反正也不愁销量。

其实王梓钧上一张唱片中的英文歌还是颇受欢迎的，在香港、澳门、东南亚有许多的洋人，就是因为其中的几首英文歌才决定购买唱片。

《东风破》那张唱片，王梓钧也拿到美国去，让罗恩帮他做美国的发行。freewill（自由意志）唱片公司自从王梓钧离开美国之后，一直都是不温不火的，虽然靠着做摇滚节吸引了不少音乐人才和关注，但毕竟渠道不如那些大公司，罗恩也只是个还算不错的音乐制作人，能够在赚钱的同时缓慢发展已经算不错了。

面对王梓钧的请求，罗恩本来是有点不情愿的，毕竟这张唱片里大多数都是中文歌曲，在美国不太可能有市场。而且他认为唱片中那首英文歌《yellow》非常好听，决定拿出来做单曲卖，至于其他中文歌就算了。

王梓钧是坚决不同意，一定要一起卖才肯开口，他打的注意就是想捆绑销售，向美国人传播中国文化。

最后只能折中，毕竟公司是两人共同组建的，闹僵了不好。于是在去年秋天的时候，罗恩先是放出了单曲的《yellow》，并打出王梓钧的招牌，很是吸引了一批《加州旅馆》的粉丝来买。

这首后来大红的英伦风格歌曲，很快得到了许多歌迷的认可。成绩最好的时候，在单曲榜上进入过前五，而且长期逗留在前30以内，虽然不如当初的《加州旅馆》，但总的来说还算不错。

眼看着单曲的风头快要过去，罗恩适时的推出整张《东风破》，不过最初效果不是太好，毕竟一大半都是中文歌曲，听也听不懂。

《东风破》在美国的销量最初来自于唐人街，与白人的不感冒呈鲜明对比，唐人街的华人如获至宝。无论是英文、国语还是粤语，他们大都是能听得懂的，这张唱片三种语言应有尽有，而且首首好听，简直是为他们量身打造的。

只是在唐人街，《东风破》在很短的时间内，就卖出了数千张的销量。这销量不算多，但也让罗恩松了口气，总算不用担心赔太多了。

直到现在，已经一年了，《东风破》在美国市场的总销量是3万张，其中一大半是华人买的。虽然销量可怜，王梓钧却不气馁，不是还卖出三万吗？只要多一个老外听他的中文歌，王梓钧就会继续发下去，他相信喜欢中文歌的人只会越来越多。

到11月上旬，新唱片《蜗牛》已经制作完毕，不过并未直接投入市场，而是在继续做宣传，他准备放在1976年的最后一天来正式发售。

就在王梓钧往返港台地区，为《蜗牛》做着宣传的时候，《赌神》也开始在东南亚和曰本同时上映。

与在香港和台湾的情况一样，观众看赌神最初是奔着王梓钧的名头而来的，可一进入电影院，马上就被《赌神》的情节所吸引。帅哥、美女、打斗、搞笑、背叛、复仇……等等重要的商业电影元素叠加在一起，配合上开山怪一般的赌片类型，一下子就俘获了大多数人的眼球。

周润发红了，许多曰本人在认识了李小龙、王梓钧、程龙以后，再次记住了一个叫做周润发的中国人。

高桥三郎也是开心得大笑，亚洲电影发行公司在最初引进《快餐车》时大获成功，一时间名利双收。可是后来拿过去的片源，却没有再引起那么大的轰动。邹文怀和王梓钧让人拿过去的都是质量相对比较高的片子，许冠文的《鬼马双星》稍微票房高一点，不过有些里面的笑点曰本人无法理解，所以卖得不如以前在香港那么好。

大多数的华语片被亚洲电影发行公司引入曰本后，只能小赚一笔，有些甚至还倒亏。

如今《赌神》的大发神威，高桥三郎再次在曰本电影圈出尽风头。

新加坡那边有些影迷不满了，说最后的大反派居然是新加坡人，这王梓钧也太不给面子了，强烈要求下次新加坡人物出现的时候要做正面人物。

马来西亚那边则最让人意外，在《赌神》热映之后，马来王室居然向王梓钧发出邀请，说上次在吉隆坡袭击王梓钧的组织者已经抓住了，现在再次友好地邀请王梓钧过去演出。

（未完待续）